年仅17岁的农村青年马成功，一直迷恋着大他几岁、年轻貌美、正直勇敢、身手不凡的青年女子方碧玉。他们有幸一起离开棉田，来到向往已久的棉花加工厂，结识了多才多艺、风流多情、自命不凡的青年才俊李志高；复员军人孙禾斗；社会垃圾“铁捶子”：干部子女孙红花等人，由此开始了一段崭新忙碌的生活和一段不同寻常的爱情故事…… 那年我17岁，方碧玉岁。我们怀揣着大队里的证明信，背着铺盖卷儿，走出了从未离开过的村庄，踏上了通往县棉花加工厂的车马大道。支部书记的疤眼儿子国忠良像个跟屁虫一样跟在我们背后。他完全有理由跟在我们背后，因为他和方碧玉订了婚。在我们那儿，定婚契约似乎比盖着大红印章的结婚证书还要重要。我不清楚国忠良的准确年龄，估计将近30岁吧。我恨这个家伙。我几乎把他看做了我的情敌。当然，这字眼既抬举了他也抬举了我自己。我用仇恨的目光斜视着这个身躯高大、俨然一座黑铁塔似的我们村的太子。他马牙、驴嘴、狮鼻，两只呆愣愣的大眼，分得很开，脸上布满了青紫的疙瘩，眼皮上有一堆紫红的疤痕，据说是生眼疖子落下的。 白棉花:莫言，原名管谟业，19年2月17日生，山东高密人，第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。他自上世纪80年代以一系列乡土作品崛起，充满着怀乡的复杂情感，被归类为寻根文学作家。 他的《红高粱》是上世纪80年代中国文坛的里程碑之作，已经被翻译成20多种文字在全世界发行。20年莫言荣获茅盾文学奖。2012年莫言获得诺贝尔文学奖，获奖理由是：通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。 1981年开始创作生涯。迄今有长篇小说《红高粱家族》、《天堂蒜苔之歌》等，中短篇小说集《透明的红萝卜》、《爆炸》等。另有《莫言文集》五卷。 1981年秋，在河北保定市的双月刊《莲池》第5期发表处女作短篇小说《春夜雨霏霏》。 1982年，在《莲池》第二期发表短篇小说《丑兵》、第五期发表短篇小说《为了孩子》。 1983年春，在《莲池》二期发表短篇小说《售棉大路》并被《小说月报》转载。秋，在 当代著名作家莫言参加文学活动发言照片 《莲池》五期发表短篇小说《民间

莫言的《战友重逢》读着让人感动，幽默的语言让人发笑。 部队上的生活真有趣，他同英豪的魂相见，然后追忆俩人曾经的军中生活。 对越自卫反击站13年后，少校军官赵金回乡探亲，湍急的河流挡住了回家之路，却幸遇分别多年的战友、幼时的玩伴——钱英豪、郭金库……往事如烟，钱英豪天生的军人，足智多谋、英雄无比，却一枪未发就成了敌人枪下的冤下的孤魂；郭金库战后复员回乡，穷困潦倒，仍沉迷于往日的军营生活…… 战友重逢:莫言，原名管谟业，19年2月17日生，山东高密人，第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。他自上世纪80年代以一系列乡土作品崛起，充满着怀乡的复杂情感，被归类为寻根文学作家。 他的《红高粱》是上世纪80年代中国文坛的里程碑之作，已经被翻译成20多种文字在全世界发行。20年莫言荣获茅盾文学奖。2012年莫言获得诺贝尔文学奖，获奖理由是：通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。 1981年开始创作生涯。迄今有长篇小说《红高粱家族》、《天堂蒜苔之歌》等，中短篇小说集《透明的红萝卜》、《爆炸》等。另有《莫言文集》五卷。 1981年秋，在河北保定市的双月刊《莲池》第5期发表处女作短篇小说《春夜雨霏霏》。 1982年，在《莲池》第二期发表短篇小说《丑兵》、第五期发表短篇小说《为了孩子》。 1983年春，在《莲池》二期发表短篇小说《售棉大路》并被《小说月报》转载。秋，在 当代著名作家莫言参加文学活动发言照片 《莲池》五期发表短篇小说《民间

“莫言小说精短系列”《苍蝇·门牙》、《初恋·神膘》、《老枪·宝刀》，集结了莫言迄今为止所有的优秀短篇小说。这些从肥沃而丰富的中国土地上生长出来的作品，使莫言与任何一位短篇小说大师(如契诃夫，莫泊桑，福克纳等)相比都毫不逊色，对中国读者来说，甚至更为亲切和感人。从这些作品，你可以看到莫言对乡村残酷现实生活的犀利揭露，可以看到他所创造的纯朴的乡村爱情，可以看到荒诞而又逼真的种种传奇…… 老枪宝刀:莫言，原名管谟业，19年2月17日生，山东高密人，第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。他自上世纪80年代以一系列乡土作品崛起，充满着怀乡的复杂情感，被归类为寻根文学作家。 他的《红高粱》是上世纪80年代中国文坛的里程碑之作，已经被翻译成20多种文字在全世界发行。20年莫言荣获茅盾文学奖。2012年莫言获得诺贝尔文学奖，获奖理由是：通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。 1981年开始创作生涯。迄今有长篇小说《红高粱家族》、《天堂蒜苔之歌》等，中短篇小说集《透明的红萝卜》、《爆炸》等。另有《莫言文集》五卷。 1981年秋，在河北保定市的双月刊《莲池》第5期发表处女作短篇小说《春夜雨霏霏》。 1982年，在《莲池》第二期发表短篇小说《丑兵》、第五期发表短篇小说《为了孩子》。 1983年春，在《莲池》二期发表短篇小说《售棉大路》并被《小说月报》转载。秋，在 当代著名作家莫言参加文学活动发言照片 《莲池》五期发表短篇小说《民间

是首部中文“旅馆小说”，写的是一个精彩的谍报故事1941年秋冬，中国孤独的坚持抗战已四年，欧洲战事到了最紧急关头，上海孤岛却如世外桃源。导演谭呐决定演出浪漫爱情剧《狐步上海》，请客居香港的名演员于堇回沪演出，于堇同意了，却有她自己的几重目的，她住进国际饭店，与盟国，日军，汪伪，以及其他方面的谍报人员展开了一轮争分夺秒的情报战 1941年接近年底的时候，差不多整个欧洲都已经陷入法西斯铁蹄之下，日军侵占了中国大片领土。日本和美国正在进行着紧张的和平谈判，太平洋战争的脚步似乎已经临近。孤岛上海虽然远离战争，但是搏杀更加激烈，可以说是当时整个世界间谍战最激烈的地方。 已经成为孤岛的大上海表面上依旧是歌舞升平，风花雪夜，仿佛要借着那靡靡之音逃避着即将到来的灾难风雨。风华绝代的女演员于堇受名导演谭呐之邀从香港回到上海，她将要出演一部浪漫爱情剧《狐步上海》。当她住进国际饭店的那一刻，各色人物便怀着不同的目的迫不及待地登场了。一场惊心动魄、变幻莫测的间谍战开始了。每个人表面的身份之下都有一个深藏的角色。于堇的养父包括国家饭店的经理实际上都是盟军的情报人员，以国际饭店为掩护进行各种情报活动；风流倜傥的编剧莫之因、美丽风情的白云裳实际上为日本人服务；于堇的前夫、富家公子倪则仁脚踩几条船；剧团团长、才华横溢、深爱着于堇的导演谭呐也是进步人士，就连谭呐的忠实助手也是被日本人收买来监视谭呐的……所有的人物看似都在追捧名伶于堇，实则怀着不同的心态接近她。经过盟军方面的安排，受过三年情报特训的于堇在12月6日这一天，终于接触到日本高层情报人员，用自己白璧无瑕的身体套取重要的情报——日军将偷袭美军太平洋基地，也就是珍珠港。第二天，珍珠港事件爆发。 当然，于堇交给盟军情报部门的并不是完全正确的情报，正像于堇自我命断之前写给养父的：“歌舞伎将在夏威夷演出。昨天不告诉你，因为我不得不帮助中国。现在告诉你，因为我不能辜负你。”一个“不辜负”绝不是简单的一说了之。如果于堇把这份绝密的日军情报告诉盟军，或许就不会发生珍珠港事件，整个第二次世界大战或许会向完全出人意料的方向发展，那么，不受重视的正处于灾难的中国有将向何处去呢？该发生的就让它发生吧！ 把改变历史方向的任务交给一个柔弱女子对她是不公平的。或许我们知道关于美国上层对于是否知晓日军将偷袭珍珠港众说纷纭，甚至有人说是罗斯福总统的苦肉计，是他主动把美国拖进战争，或者丘吉尔首相也是知晓的，但是，他也没有明确告知美国。那么，可以说这样一个迷雾重重的公开的谜团再加给一个中国女子、一个风华绝代的优伶，是否还有意义呢？但是，在这里，我们不能忘记，作者虹影是个女性主义者，她的作品大多都是以女性为第一主人公的，而且几乎所有的男性都是为女性命运的展开服务的。那么，安排这样的一个女子、在这样一个特殊的关头、出面承担拯救国家命运的使命也就可以理解了。 一个人的生活可以有多种可能性，一个作家的创作更可以有多种可能性。在以往的女性为核心的小说中，虹影笔下的女人是困难的、迷失的，甚至可以说是放纵和混乱的，而这部小说中的女性主人公则是成长起来的女性，就像作者虹影自己所说：“写于堇，是一个已经成长的女人，如何面对爱恨，如何选择生死。”在她笔下，这个女子“如带刺之花”，瞬间陨落，那是在她生命最辉煌的时刻，也是她一生最重要的表演，最成功的角色，她终于可以扮演自己，自己安排自己的命运了。 就在于堇回上海这短短的几天时间里，所有的人物都登场了，最终所有的人的生命都几乎在短短的几天之内终结。生命的意义到底是什么？一切的风花雪夜，一切的爱欲与贪婪，最终都会化作青烟一缕，这是人的宿命，没有人能够逃脱。

话说虹影流寓英伦小岛后，隐居乡村，更觉得写作是好伴侣。经常有只红狐，携家带小来造访她的花园，有这样的读者是一大幸，所以虹影有一天鼓足勇气请它读读，并且不吝指正。红狐眼睛飞快地扫描她的文学，一边表情凝重地点头，好像已经捏算出她简单的命运，她的过去，她的将来：她的小说，每一部构造一个不同的人生境界，段落分明，但也前后交揉，互为影响，每一部小说诞生，像是完成一段生命里程，在小说中，虹影寻到了自己。你可以说，没有这些小说，就没有虹影这个人——这个人就只是一个身体，她的灵魂就是她的主人公的复合。换言之，她每写出一个新的人物，自己也经过一次重生。目录：虹影对红狐说自己（自序）第一部分试问卷帘人我们互相消失白色的蓝鸟垂榴之夏火浴之渴我们时代的时献身者第二部分中国垃圾魔鬼领带男人的雄心，女人的电话粥男人是不是毛虫？我们如何改变男人世界小脚与全中国男人的“性癖”一群迷失的狗苏珊娜的爱情银座故事两块大洋做一个温柔的好厨娘第三部分在东京拜访一事无成周树人流言与小说“无爱”之书冬天，我们去南方穿木履过闭上眼睛说我爱你的伟大做一个PER“黑客”球星的性感阿难看恒河与一个长期通信者见面猫叫夜近乎恼怒的透明水性扬花——虹影印象记 火狐虹影:虹影，享誉世界文坛的著名英籍华人女作家、诗人。中国新女性文学的代表之一。1962年生于重庆。曾在北京师范大学鲁迅文学院、上海复旦大学读书。1981年开始写诗，19年开始发表小说。1991年移居英国。代表作有长篇《孔雀的叫喊》、《阿难》、《饥饿的女儿》、《K》、《女子有行》、诗集《鱼教会鱼歌唱》等。曾旅居海外，现居北京。

这是一个女人和三个男人之间的故事，这是一个关于阴谋的故事，这是一个充满爱恨情仇的故事。二十世纪初，父母双亡的乡下丫头小月桂随舅舅舅妈一起逃荒来到上海，为了生存，她在街头求人买下自己。却阴差阳错的，于浦江商会搜救黄佩玉的混乱中救下了浦江商会的余其扬，由此，在余其扬的帮助下，一品楼的辛黛玉以10元大洋将她留下做了粗使丫头。殊不知，小月桂传奇的一生就在她押下手印的那一瞬间，悄悄的拉开了帷幕。 这是作者的又一部尝试性的作品。以往我们在看以老上海为背景的文学作品、影视作品时，“大多是小姐小打算，小资小情调，给人的印象，以为上海的现代性，就是小女人气。”作者认为这是大错特错的，“我认为现代上海的开拓者，无论华人洋人，女人男人，都有点气魄。”这部小说的主人公筱月桂就是这样的一位如男人般豪气强大的女人。 主人公小月桂从小父母双亡，在舅舅舅妈家长大，不甘心在乡村里、在舅妈的苛刻中过日子。就是这样的一个完全出生于底层的平民，其命运可想而知。可命运偏偏让这样的一个女孩向完全相反的方向发展。 小月桂被卖到了大上海的一家妓院，因为生着一双天然的大脚，个子又太高，显然不适合妓院老板新黛玉的审美标准，没资格做倌人出来接客，也就只能做个粗活丫头了。 妓院是风月场所，是纵情声色的地方，1907年前后的上海也是各色人等聚集的地方，青帮、洪门等帮会组织，意欲反清的革命党人，军阀政客，外国租界势力，等等，各种思想、各派势力都在这十里洋场碰撞交织，上演着各种活剧。小月桂来到这里，无意中竟成为一系列重大事件的亲历者，并且因为与三代上海黑帮老大的爱恨情仇而使自己的命运起伏不定，悲喜交集。 改变小月桂命运的首先是洪门老大常力雄。这个当时上海滩势力最大的帮会头子独具慧眼，偏偏看上了这个在新黛玉眼里丑八怪般的乡下来的丫头。那是小月桂有生以来最幸福的日子，从来没有人这么欣赏她，宠爱她，看到她骨子里那股子反叛不服输劲儿。 幸福总是来得太晚，走得又太突然。常力雄死在一场帮会血拼中。小月桂也被迫离开妓院，度过了一生中最悲惨的日子。为了活下去，她不仅卖身也卖唱，成立了如意班，唱上海滩簧，纯朴的唱腔竟然也迷倒了不少习惯了风花雪夜高雅艺术的上海本地人。 黄佩玉早已成为洪门帮主，小月桂借着常力雄的跟班余其扬的帮助，委身黄佩玉，利用黄佩玉，将如意班的生意做大，自己的名声也响遍上海滩。不久之后，小月桂自演苦肉计，冒着生命危险，炸死了黄佩玉。她终于为常力雄、为她生命中她最珍惜最爱重的男人报仇了。 之后，小月桂又扶持余其扬坐上了洪门掌门之位。一个是年轻的上海王，一个是红遍上海滩的名伶，两人投资戏剧、电影、银行、实业，风云一时。然而他们的爱情却没能修成正果。 帮会仇杀、黑道阴云、妓院风月、性感名伶、女性英雄、母女同爱一个男人的不伦之恋，阴谋与爱欲、贪婪与诱惑，男人翻云覆雨的世界竟都由着这个出生于乡下的女子掌控，就连男女床上之事，这女子都掌握着主动权。 因为这个《上海王》，因为筱月桂，作家虹影彻底被贴上“女权作家”的标签。可以说，这部小说，是作者对“说话假模假式，做事朝三暮四，为人做张做致，而且不把女人当人”的中国男权世界的无情嘲讽，也是对“敢说敢做，做事为人，都讲个风骨，有真性情在”的黑道女人的大力褒扬。可是，筱月桂这样一个“比男人还会铤而走险”的女人最终是怎样的结局呢？正如作家本人所说：“我的命运尚是未知之数，筱月桂也一样。”这又似乎给读者留下了广阔的想象空间。 《上海王》面世以后，在短短的几年内被翻译成多种语言，在国外有多个版本，还曾经被改编成电视剧，在北京上海台湾等地热映，新加坡等地上映后也反映良好。相较于《好儿女花》、《饥饿的女儿》，《上海王》更具有戏剧性，尤其是喜欢追逐老上海故事的读者，对这样的故事更是情有独钟。 上海王:虹影，享誉世界文坛的著名英籍华人女作家、诗人。中国新女性文学的代表之一。1962年生于重庆。曾在北京师范大学鲁迅文学院、上海复旦大学读书。1981年开始写诗，19年开始发表小说。1991年移居英国。代表作有长篇《孔雀的叫喊》、《阿难》、《饥饿的女儿》、《K》、《女子有行》、诗集《鱼教会鱼歌唱》等。曾旅居海外，现居北京。 获纽约《特尔菲卡》杂志[中国最优秀短篇小说奖、长篇自传体小说《饥饿的女儿》曾获台湾1997年《联合报》读书人最佳书奖；被中国权威媒体评为2000年十大人气作家之一；2001年评为《中国图书商报》十大女作家之首，被《南方周末》、新浪网等评为200003年中国最受争议的作家；《K英国情人》被英国《独立报》（NDEPENDEN）评为2002年BY十大好书之一。《饥饿的女儿》被台湾选为青少年自选教材。美国伊利诺大学2008年年度书。《K－英国情人》被英国

一部琐碎人生的范本。一部关系学的教科书，再现了单位这一微观天地，鸡毛蒜皮，纤毫毕现，不嫌其俗，不掩其恶，“酱缸”之臭，人心之险，一一展示无遗。王朔指出，它一扫以往的英雄主义、理想主义和传统伦理道德，是绝无仅有的反映小市民真实生活。 《一地鸡毛》绝无仅有的反映小市民真实生活收集了刘震云自认为最好的短篇《土塬鼓点后：理查德·克莱德曼》、中篇《温故一九四二》、长篇《口信》。刘震云说，重新出这本集子，有了一个看自己过去作品的机会，他看到了自己身体的变化。 这部小说在发表时就引起了轰动，被称为新写实主义的代表作，获得多种文学奖，描写了主人公小林在单位在家庭的种种遭遇和心灵轨迹的演变。菜篮子、妻子、孩子、豆腐、保姆、单位中的恩恩怨怨和是是非非。从而反映了大多数中国人在八九十年代的日常生活和生存状态。它真实而生动地反映了大多数中国人生活的主旋律，深刻反映了改革开放的新形势给人们内心和外在的变化。本书以生动的细节和人物形象取胜，是一部精彩作品。 作家自己曾经说过：“在这个世界上，任何人都是输者，”而我在读完其作品《一地鸡毛》后，深感：“在一个极度世俗化的世界面前，输或赢、得或失、乃至生或死都失去了意义而显得苍白无力。” 腐臭、恶心沉闷、扭曲;无情无义蛆虫遍地;极度的压抑感广阔无边的肮脏卑贱;无可就药的绝望弥漫不觉的阴暗——构成了令人麻木、反胃、窒息的生存本相的真实还原。以上种种云云均是我在读这部作品时以所曾经及思考后所产生的感性理性交织的片段。而在进一步，更深层次的思考后，我不禁要追问自己：“这就是我们周围的世界的本真么？而在我们真正踏入社会的明天，它会好么？” 可以说在《一地鸡毛》中，整部小说没有太多的故事情节转折，取而代之的则是一幕幕发生在主人公小林生活中的生活琐屑以及由此堆积而成的生活画卷，世俗世界。整个小说，整个生活都始于一斤豆腐，而最终又结束于豆腐，围绕着豆腐而产生了一系列的问题与冲突：清早起床排队买豆腐，因排队儿上班迟到而咒骂其他排队者，没把豆腐放到冰箱里而使其变馊，夫妇间因馊豆腐而相互埋怨指责……直至小说结尾豆腐再次出现：“这时老婆醒来，见他在那里发傻，便催他去买豆腐。这时小林头脑清醒过来，不再管梦，赶忙爬起来去排队买豆腐。” 可以说豆腐是贯穿故事前后的一个极为重要的意象：豆腐很小——小到毫不起眼，默默无闻，不值几文，满家满户满大街净是；豆腐亦很大 一地鸡毛:刘震云，1958年5月生于河南省延津县，著名作家。1973年至1978年服兵役。1978年至1982年就读于北京大学中文系。1982年毕业到《农民日报》工作。19年至1991年在北京师范大学、鲁迅文学院读研究生。现为中国作家协会全国委员会委员、北京市青联委员、一级作家。20年月21日，20第六届中国作家富豪榜重磅发布，刘震云以160万元的版税收入，荣登作家富豪榜第26位，引发广泛关注。 1982年开始创作，1987年后连续在《人民文学》发表了《塔铺》、《新兵连》、《头人》、《单位》、《官场》、《一地鸡毛》、《官人》、《温故一九四二》等描写城市社会的单位系列和干部生活的官场系列的作品，引起强烈反响。在这些作品中，他迅速表现出成为大作家的潜在能力，确立了创作中的平民立场，将目光集中于历史、权力和民生问题，但又不失于简洁直接的白描手法，也因此被称为新写实主义作家。新写实主义作家主要有余华、莫言、贾飞等人。而刘震云的代表作《塔铺》则获198719全国优秀短篇小说奖。作

奥地利小说《审判》是卡夫卡最为著名的长篇小说，1925年出版，小说叙述主人公约瑟夫·K在30岁生日那天突然被捕，他自知无罪，找律师申诉，极力加以证明，然而一切努力均属徒劳，没有任何人能证明他无罪，法院是藏污纳垢的肮脏地方，整个社会如同一张无形的法网笼罩着他，最后被杀死在采石场，这就是官僚制度下司法机构对他的“审判”。 约瑟夫·K是一家银行襄理，于三十岁生日那天突然被捕，却仍可照常生活与工作，只需在审讯时出庭。K自恃无罪，极力加以证明，然而一切努力均属徒劳，没有任何人能证明他无罪，整个社会如同一张无形的法网笼罩着他。在他三十一岁生日前夕，他被法院派来的两个差役押至人迹罕至的采石场屠杀。《审判》是卡夫卡最为著名的长篇代表作，书写了西方现代国家机器的残酷和腐朽，以及普通人生存之中无处逃避的荒诞与恐惧，被称为“后世读者无法逾越，必读不可的现代经典。” 审判:弗兰兹卡夫卡，奥地利小说家。出生犹太商人家庭，18岁入布拉格大学学习文学和法律，1904年开始写作，主要作品为4部短篇小说集和3部长篇小说。可惜生前大多未发表，3部长篇也均未写完。卡夫卡是欧洲著名的表现主义作家。他生活在奥匈帝国行将崩溃的时代，又深受尼采、柏格森哲学影响，对政治事件也一直抱旁观态度，故其作品大都用变形荒诞的形象和象征直觉的手法，表现被充满敌意的社会环境所包围的孤立、绝望的个人。文笔明净而想像奇诡，常采用寓言体，背后的寓意言人人殊，暂无（或永无）定论，令二十世纪各个写作流派纷纷追认其为先驱。 卡夫卡在捷克语中是寒鸦的意思，卡夫卡父亲的铺子即以寒鸦来作店徽。而卡夫卡在希伯来语中是穴鸟的意思（希伯来语和意第绪语都是犹太人的语言）。为纪念这位独一无二的大师，1983年发现的小行星3412以卡夫卡来命名。 卡夫卡是捷克人，他是西方现代派文学的宗师和探险者，他的创作风格是表现主义，是表现主义作家中创作上最有成就者。他生活和创作的主要时期是在一战前

阿道夫·希特勒也许是属于亚历山大、恺撒、拿破仑这一传统的大冒险家兼征服者中最后的一个，由他主导的这段二战历史也成为人类历史上最血腥、最恐怖的梦魇。本书试图还原我们一个真实的历史：希特勒的出现并不是偶然的，而是德国被压抑和损害的民族利益情绪的极端爆发。疯狂的不仅仅是希特勒，还有数以千万计的德国人民，德国人民造就了希特勒狂妄的个性。希特勒率领德国人民进行了一次大赌博，在欧洲大陆抢占更多的生存空间是驱使他们铤而走险的诱因。

《作为意志和表象的世界》是叔本华最为著名的作品，出版于年。18年，该书的增补本出版。 这是叔本华的哲学代表作，著作分为认识论、自然哲学、美学、伦理学四个部分。叔本华认为“世界是我的表象”，人类的思维至多只能表现出世界的外部现象，表现为一个接一个的事物，而不可能在本质上说明这些事物。在大千世界中，只有人与众不同，因为人具有意志，意志是人的本性，是万物的基础、它单一、玄奥、超越时空，无原因、无目的，不可改变。意志在现象界中表现为不断上升的意识系列，处于永恒地无目的高一级形态与低一级形态的斗争中，因此与痛苦、灾难密不可分。艺术仅仅具有短暂地使人摆脱意志的作用，真正的解放只“生于打破自我个性的束缚”。 1818年，30岁的叔本华自费出版与黑格尔哲学体系截然相反的巨著《作为意志和表象的世界》。他对自己的哲学极为自负，声称是一种全新的哲学方法，会震撼整个欧洲思想界。然而他的著作却常常受人冷落。该书出版一年半的时间内，只售出100多本，其余大部分是作为废纸售出的，极度失望的叔本华只好援引别人的话来暗示他的代表作，说这样的著作犹如一面镜子，“当一头蠢驴去照时，你不可能在镜子里看见天使”。 叔本华是唯意志论哲学的创始人，他抛弃了德国哲学的思辨传统，力图从非理性方面来寻求新的出路。《作为意志和表象的世界》奠定了他的哲学体系，他在书中提出了生存意志。人生就是一种痛苦，一个人所感受的痛苦与他的生存意志的深度成正比。生存意志越强，人就越痛苦。要摆脱痛苦的途径只有一条，就是抛弃欲求，否定生存意志。他认为一个人可以通过艺术创造和欣赏来暂时解脱痛苦，但最根本的解脱办法是进入佛教的空、无境界。 在当时的欧洲哲学界，黑格尔哲学以其体系的恢宏严密、思想的博大精深和为反动的普鲁士国家的全面辩护不仅成为普鲁士的官方哲学，而且几乎成为一个时代的“绝对精神”。但就在黑格尔哲学如日中天、他本人甚至被看作“哲学教皇”的时候，此时还默默无闻的叔本华却向老黑格尔发出挑战。

鲁迅小说集《呐喊》，作品真实地描绘了从辛亥革命到五四运动时期的社会生活，从革命民主主义出发，抱着启蒙主义目的和人道主义精神，揭示了种种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和比较彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈愿望。 《呐喊》收录作者1918年至19年所作小说十四篇。1923年8月由北京新潮社出版，原收十五篇，列为该社《文艺丛书》之一。1924年5月第三次印刷时起，改由北京北新书局出版，列为作者所编的《乌合丛书》之一。1930年1月第十三次印刷时，由作者抽去其中的《不周山》一篇(后改名为《补天》，收入《故事新编》)。作者生前共印行二十二版次。 《呐喊》中的作品，大都写于“五四”运动的高潮时期，要为新文化运动助阵振威，取名《呐喊》，意指作者受新文化运动的鼓舞，“有时候仍不免呐喊几声，聊以慰藉那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱。”集子中的作品明显地保留着作者于“五四”高潮时期，在结束了一段时间的沉默之后，奋起呼喊的特色。在艺术上，吸收和借鉴外国小说的创作方法与表现手法，因此，《呐喊》集中的作品以其“表现的深切和格式的特别”，令人耳目一新。 鲁迅写小说虽然借鉴了外国小说的艺术经验，但他把外国小说的经验与中国古代小说的传统结合在一起，奠定了中国的民族化的基础。鲁迅小说标志着中国的开端与成熟，主要是它在形式上是新的、成熟的，思想内容上是彻底反封建的，揭开了中国的新纪元。 在《呐喊》中，鲁迅为我们塑造了一系列不朽的典型：既疯狂又格外清醒的“狂人”；象征国民弱点的阿Q；用血汗钱买人血馒头的华老栓……他不但写出人物的“血肉来”，而且表现了“灵魂的深”，即关注病态社会里人的精神“病苦”，善于对人的精神创伤与病态的无止境的开掘。如《孔已已》中被科举功名毒害的心灵，还有《故乡》中的一声“老爷”表现出闰土的思想状况。鲁迅揭示人的精神病态，是为了揭露造成精神病态的病态社会，从而开掘出“封建社会吃人”的主题，封建社会不仅是对人的肉体的摧残，更是对人的灵魂的摧残。 呐喊:鲁迅，伟大的无产阶级文学家、思想家、革命家。原名周樟寿，后改名周树人。有两个弟弟，字豫亭，后改为豫才，浙江绍兴人，出身于封建家庭，青年时代受进化论、尼采超人哲学和托尔斯泰博爱思想的影响。鲁迅原在仙台医学院学医，后从事文艺工作，希望用以改变国民精神。辛亥革命后，曾任南京临时政府和北京政府教育部部员、佥事等职，兼在北京大学、女子师范大学等校授课。1918年5月，首次用鲁迅的笔名，发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》，奠定了新文学运动的基石，后与《药》《故乡》等小说名篇一同收入小说集《呐喊》。毛泽东评价鲁迅为伟大的无产阶级文学家、思想家、革命家、评论家、作家，是中国文化革命的主将、中华的精神的发扬人。鲁迅是20世纪中国的主要作家，是中国、白话小说和近代文学的奠基人之一，是新文化运动的领导人、左翼文化运动的支持者之一。 鲁迅一生的著作包括杂文、短篇小说、论文、散文、翻译近1000万字，其中杂文集共16本：《且介亭杂文》《热风》《坟》……

《彷徨》是鲁迅的小说作品集，共收入其1924年至1925年所作小说十一篇。首篇《祝福》写于1924年2月16日，末篇《离婚》写于1925年月6日，实际的时间跨度是一年半多。整部小说集贯穿着对生活在封建势力重压下的农民及知识分子“哀其不幸，怒其不争”的关怀。《彷徨》于1926年8月由北京北新书局初版，列为作者所编的《乌合丛书》之一。作者生前共印行十五版次。此后印行的版本都与初版相同。 《祝福》写祥林嫂毫无希望、就是有点希望也要被扑灭的一生； 《在酒楼上》写曾经激进的青年吕纬甫，最终回到子曰诗云的教授之中； 《幸福的家庭》其实在经济的压迫之下并不幸福； 《肥皂》则讽刺了一个或者几个貌似正人君子的中年夫子，他们看见一个行乞的十七八岁的女子，就想着如果用肥皂把她洗洗那又如何？而四铭就因着这个潜在的意识，竟也买了块绿色的肥皂； 《长明灯》中的疯子疯疯傻傻，他就是要把庙里的长明灯打灭，被阻了，他就说：“我放火。”最后，他就被他的叔伯长辈锁在庙里的厢房之中； 《示众》依然写的是看客。中国人永远只是看客，只会当看客。看了，就散了。不问被看者为什么示众，也不问自己为什么要看。只是要看，便看了； 《高老夫子》某天终于“洋”了起来，俄国有高尔基，那么他自然就可以改名叫“高尔础”，不是基础么？有基必有础。他能叫高尔基，我为什么不能叫高尔础？成了高尔础后，他就自觉“高大“起来，觉得不能与往日的麻友相提并论。然而最终他发现自己没有“高尔什么”的天份，他连书也教不了，又经不住麻雀牌的诱惑，也经不住笼一把吃冤大头的诱惑，终于还是上了牌桌； 《孤独者》中的魏连殳是鲁迅特别用心地描写的一个。那是一个曾经大觉悟的人，似乎已经参透了人生的一切。他对大人们不屑一顾，小孩子们却又不理他。他曾经潦倒不堪，似在坚持着什么，又突然摇身一阔。在咯血中大把大把地花着做参议而阔起来的钱。他死了，好像死了才干净，才解脱。鲁迅其实是用着一种大悲哀的笔调来写这个人的，这里面也寄托着他的大失望。人世就是这样苍凉，人生就是这样无望，想找一条路，然而终于找不到，他只有死； 《伤逝》不仅仅是在谈论经济对于爱情的重要性，它实质上是在探讨爱情是否可以长久。而经济的窘迫困顿只是一个极现实极真实的诱因。因着这个诱因，爱情就无疑成为幻灭。伤逝了，这伤逝凄惨得令人伤感； 《弟兄》似乎是在讽刺那种貌似亲睦的兄弟情份， 《离婚》就纯属一个乡下女人的不幸了。鲁迅有言：哀其不幸，怒其不争。那个爱姑在“七大爷”的威严之下，竟不敢说她早已想好的话了。有什么办法呢？他们是官，且有势。而她，只是一个乡下人。 《彷徨》贯穿着对生活在封建势力重压下的农民及知识分子“哀其不幸，怒其不争”的关怀。《彷徨》 的艺术技巧“圆熟”――深广的历史图景；对人物命运的叙述渗透感情；“画眼睛”“勾灵魂”的白描手段；丰满的人物形象具有典型的意义。裘沙和王伟君两位艺术家以毕生精力用画笔“揭示鲁迅思想体系”，执著探索，苦心构思，大胆创造，以“理解的准确，表现的深刻，艺术的精湛”再现了鲁迅的世界。 人都有彷徨的时候。孤独无依，进退失据，谓之彷徨。鲁迅曾经是彷徨的，至少在写《彷徨》的时候。他是写人生的一种轨迹，这轨迹似乎有铁的定规在。从起点，抛一个圆形的弧线，然后又重新跌回起点。甚至，跌回到起点以内。这里面，有孤独，有悲哀，也有无奈。 写《彷徨》时，他才四十四五岁，还不是大智者。因此他彷徨。那时，他满怀希望，或者说曾经满怀希望，然而这希望，最终是破灭了。他看不到有更好的出路，出路似乎总是在未来，而不是现在。于是，他就彷徨。于是，他就写了关于“彷徨”的小说。 与其说是彷徨，不如说是无奈。生的无奈。那时候，时兴写小说。写小说成了那时的潮流。何况之前，先生已经写了《狂人日记》、《祝福》、《阿Q正传》、《孔乙己》等名篇。它们开创了中国写作的先河。 彷徨:鲁迅，伟大的无产阶级文学家、思想家、革命家。原名周樟寿，后改名周树人。有两个弟弟，字豫亭，后改为豫才，浙江绍兴人，出身于封建家庭，青年时代受进化论、尼采超人哲学和托尔斯泰博爱思想的影响。鲁迅原在仙台医学院学医，后从事文艺工作，希望用以改变国民精神。辛亥革命后，曾任南京临时政府和北京政府教育部部员、佥事等职，兼在北京大学、女子师范大学等校授课。1918年5月，首次用鲁迅的笔名，发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》，奠定了新文学运动的基石，后与《药》《故乡》等小说名篇一同收入小说集《呐喊》。毛泽东评价鲁迅为伟大的无产阶级文学家、思想家、革命家、评论家、作家，是中国文化革命的主将、中华的精神的发扬人。鲁迅是20世纪中国的主要作家，是中国、白话小说和近代文学的奠基人之一，是新文化运动的领导人、左翼文化运动的支持者之一。 鲁迅一生的著作包括杂文、短篇小说、论文、散文、翻译近1000万字，其中杂文集共16本：《且介亭杂文》《热风》《坟》