《无字》，作家张洁的代表作，获第六届茅盾文学奖。小说以女作家吴为的人生经历为主线，进述了她及其家族几代女性的婚姻故事，饱含了女性的自省及对真爱理想的追求，并毫不气馁地呼唤着人类精神家园的根。作品描摹了社会大动荡、大变革中各色人等的与世浮沉、坎坷人生，展现了中国近百年间的风云际会，对二十世纪的中国进行了独特的记录与审视，写出了一个说不尽的时代。全书分三部，计八十余万字。 这是作家对上个世纪的回望；这是作家留给新世纪的声音；这是作家为那些已然无法言说的魂魄，诉说着他们饱经的沧桑与心底的困惑，叩问着整个世界……著名女作家张洁，历时十二载，潜心撰著了这部凝重恢弘、空灵隽永的长篇力作。小说以女作家吴为的人生经历为主线，进述了她及其家族几代女性的婚姻故事，描摹了社会大动荡、大变革中各色人等的与世浮沉、坎坷人生，展现了中国近百年间的风云际会，对二十世纪的中国进行了独特的记录与审视，写出了一个说不尽的时代。小说文字灵动洒脱，情节精妙跌宕，人物复杂逼真，布局宏达伟阔。好似一部雄浑的交响乐，一个回旋又一个回旋，撞击着人们的心灵，进行着灵魂的拷问，留下无尽的思索，实可谓闳其中而肆其外，给人以强烈的艺术震撼。老子有言：“大音希声，大象无形。”太深重的苦难恐怕难以表述，太饱满的感情恐怕无法言说，是曰《无字》。我们却于《无字》中看到了作家对人类精神家园的苦苦寻觅，听到了作家对新世纪的美好祈盼。全书分三部，计八十余万字。 张洁写了十二年的三卷本长篇小说《无字》，就是一部具有“繁复”品质的小说。在《无字》中，我们读到的是残酷的生存现实，是刻骨的生存之疼和梦想与荣辱的交织。历史被解构，神话被解构，爱情被解构，而人物的苦难却是那么的深，这一切都源于太深的爱，只有爱得太深的人才会有更深的恨，只有热爱生活珍惜青春的人才会有如此疼痛的撕心裂肺。到了“耳顺之年”的张洁并没有平和下来，相反却是老而弥坚老而弥怨，在悲怆激越情感波澜的文字中，呈现出繁复、锐利和偏执的光芒。 男女之间的感情关系是张洁小说一生执著的话题，这也许是大多数女作家与男作家的区别之处，女作家可以终生关注男女世界的话题，男作家则比较关注社会历史、人际关系、权利争斗之类的事情。文学是人学，文学从来就没有离开过对人自身情感困惑的思考，从文学史中完全可以清理出一部人类情爱史。文学不能离开观念，但文学绝对不是只停留在某些观念之中。因为人是复杂的，情感是复杂的。写出情感的复杂性，写出被道德遮蔽的东西，颠覆解构一些流行的、习以为常的观念，发掘一些鲜为人知的情感世界，敞开一些被通常伦理观念所压抑的、阴暗的、甚至难以登大雅之堂的世界，成了新时期以来爱情小说的一种趋势。文学不是对现实的像镜子一样的简单反映，文学与现实社会之间的关系是一种敞开与被敞开的关系，也是一种虚构镜像与实物之间的关系。文学不同于逻辑的、科学的知识描述，而是“艺术叙事”，是建立在对事实世界基础之上的又超越于事实世界的一个虚拟世界。在想象与现实之间，感性和理性之间存在的艺术的世界是独特的世界，它既可以将现实人生的存在状态呈现给读者，也可以在模糊、不确定、自相矛盾、无法证实和证伪的精神情感领域游走，实现对干涉人的行为世界的“奇思妙想”和精神追求的表达，这也是文学的多义性和繁复性形成的原因。 《无字》曾获得第六届茅盾文学奖、第六届国家图书奖、第三届北京市文学艺术奖、第二届中国女性文学奖、第二届老舍文学奖、2002年《小说选刊》长篇小说奖、2002年全国优秀畅销书奖等 无字:中国著名女作家，辽宁抚顺人。唯一两获茅盾文学奖的作家。美国文学艺术院荣誉院士，国际笔会中国分会会员，中国作家协会第四、五、六届全委会委员、第七届名誉委员。享受政府特殊津贴。1979年加入中国作家协会。文学创作一级。其代表作有《沉重的翅膀》《无字》《从森林里来的孩子》、《谁生活得更美好》、《条件尚未成熟》、《祖母绿》、《流浪的老狗》等。 著有长篇小说《只有一个太阳》、《无字》、《四只等着喂食的狗》，《张洁小说剧本选》，小说散文集《爱，是不能忘记的》，游记文学集《在那绿草地上》、《域外游记》，中短篇小说集《方舟》、《祖母绿》、《张洁集》、《上火》，散文集《一个中国女人在欧洲》、《你是我灵魂上的朋友》、《阑珊集》，中短篇散文诗集《中国当代作家选集》，长篇散文《世界上最疼我的那个人去了》，集《何必当初》、《无字我心》，小说集《来点儿葱、来点儿蒜、来点儿芝麻盐》，长篇散文集《国际文学大奖得主自选文库》，《张洁文集》(4卷)等，游

本卷是叶灵凤散文小品选集，大致可分为三部分。一是人生随感，文笔委婉、细腻悠长，足以让今日的读者体味二三十年代散文的风格。二是江南杂记，文笔生动畅达，有关江南一地的风物奇趣，习俗风情、著述源流，一一娓娓道来。三是香港方物志，状绘香港一地之动植物，知闻博洽，于学术性中见妙趣，读来兴致盎然，可称同类著作中的佼佼者。 灵魂的归来:叶灵凤（1905～1975），原名叶蕴璞，笔名叶林丰、LF、临风、亚灵、霜崖等。江苏南京人。毕业于上海美专。1925年加入创造社，主编过《洪水》半月刊。1926年与潘汉年合办过《幻洲》。1928年《幻洲》被禁后改出《戈壁》，年底又被禁又改出《》，1929年创造社被封，一度被捕。1937年抗日战争爆发，参加《救亡日报》工作，后随《救亡日报》到广州。1938年广州失守后到香港。从此在香港定居，直到1975年病逝。 作品有：小说《菊子夫人》、《女娲氏的遗孽》、《鸠绿媚》、《处女的梦》、《红的天使》、《我的生活》、《穷愁的自传》、《时代的姑娘》、《永久的女性》、《未完成的忏悔录》、《美的讲座》等；散文、随笔《天竹》、《白叶什记》、《忘忧草》、《读书随笔》、《文艺随笔》、《晚晴什记》、《北窗读书录》、《花木虫鱼丛谈》、《世界性俗什谈》等；有关香港的著述《香港方物志》、《张保仔的传说和真相》、《香港的失落》、《香岛沧桑录》、《香海浮现录》等；翻译《新俄罗斯小说集

《欲望中的城市》是由写手跳舞于2004年创作的商海沉浮类小说，它的实体小说名为《欲望空间》。 简介：一个普通的城市里的年轻人陈阳，身边的奇怪的事情一件接一件发生，三个美女先后出现在身边，然后又从一无所有到白手起家成为一个传奇人物的故事！ 记得有这么两句话：这世界上有两种女人是不快乐的。 第一种女人，她们知道自己很漂亮，所以常常不能摆正自己的心态，总是无法满足自己心中的欲望，所以最终总是得不到快乐。 第二种女人，她们知道自己不漂亮，所以总是缺乏自信，同样也不快乐。 欲望中的城市:跳舞，原名陈彬，江苏南京人氏，起点中文网白金作家，中国作协会员、最具号召力的网络作家之一，也是最为成功的网络职业作家之一。 自2004年创作《嬉皮笑脸》以来，跳舞已完成了《恶魔法则》等七部作品，作品网络总点击量超过一亿，作品简繁体出版，多部作品完成网络游戏跨平台改编。 最高订阅79，平均订阅54，这是个什么数据呢？没错，这是一部仆街作品的收入状况，但同时，这也是一位超人气写手成名的第一步。这位作者，笔名叫做跳舞！ 这个数据，并没有什么特别，仆街写手多了去，而跳舞的超强人气，也并不值得奇怪，他的书配得上他的名声，但这两者结合在一起，就很难让人相信了，难道这么一位强人，也有那么落魄的经历吗？答案是肯定的。 从2004年到2006，仅仅两年内，一个写手就完成了这么大的飞跃，这不能不说是个奇迹，但仔细想想就能发现，跳舞的成功，并不是偶然的。 天道酬勤，这是亘古不变的真理，而在跳舞身上，就充分体现了这个勤字。从《轻剑风流》到《欲望中的城市》，再到《变脸武士》、《至尊无赖》、《邪气凛然》、《

《第一次的亲密接触》为蔡智恒（痞子蔡）所著的连载小说。由于这部小说在网络上一再被转载，使得痞子蔡的知名度像一股热浪在网络上延烧开来，达到无国界之境。作者的电子信箱，每天都收到热情的网友如雪片飞来的信件，痞子蔡与轻舞飞扬已成为网络史上最发烧的网络情人。 你还没有试过，到大学路的麦当劳，点一杯大可乐，与两份薯条的约会方法吗？那你一定要读目前最抢手的这部网络小说——《第一次的亲密接触》。由于这部小说在网络上一再被转载，使得痞子蔡的知名度像一股热浪在网络上延烧开来，达到无国界之境，开辟了网络小说的先河。作者的电子信箱，每天都收到热情的网友如雪片飞来的信件，痞子蔡与轻舞飞扬已成为网络史上最发烧的网络情人。 痞子蔡 花花公子阿泰和三好生痞子蔡，好友两人住在同一屋檐下，并且就读于同一所大学。阿泰的人生哲学颇为放浪，在不断追逐异性的生活中获得乐趣，而且颇有心得。相形之下，腼腆的痞子蔡对感情的事相当认真保守。但他在网络上又表现出双重性格的另一面，不但热情自信，而且能言善道。 两段不同的人生就在剧中拉开帷幕，当人生为游戏的阿泰认为及时行乐就是爱情的真谛，他与女孩小鱼的感情便在拉锯战中展开。而外型并不出众的痞子蔡则从不敢奢望真爱会降临在自己身上，直到他在网上邂逅了网名叫“轻舞飞扬”的女孩，两颗真诚的心灵终于紧紧地靠在了一起。 轻舞飞扬 一个患有遗传性红斑狼疮的美丽女孩，她希望让生命更多一点亮色，与痞子蔡网路相逢之后，倍感知心。两人相见之后，积蓄多时的情感更是不可抑制，青涩的爱情品出一丝丝的甜蜜……好友阿泰不时提醒痞子蔡爱情的虚幻、网络的虚幻，劝他不要动情，痞子蔡不由身陷矛盾，而阿泰自己则投身于实验与爱情，依然如故。 事事难料，轻舞飞扬的生命不期然地结束了，而小鱼也在看穿真相后拂袖而去。看似都满不在乎的阿泰和痞子蔡，重新开始了自己的生活。而所有的伤痛与回忆却悄悄地深埋心底，成为他们一段成长的经历。 第一次亲密接触:痞子蔡，原名蔡智恒，1969年生，台湾著名网络小说作家，台湾成功大学水利工程博士。1998年写下了《第一次的亲密接触》，造成全球华文地区的痞子蔡热潮。小说《第一次的亲密接触》和《夜玫瑰》都已被拍成电影《第一次亲密接触》和《夜玫瑰》。 谈到网路文学，不能忽略这样一个名字痞子蔡（蔡智恒），作为网路文学第一人，他的《第一次亲密接触》曾红透海峡两岸和海外年轻一代的华人华侨。许多人则纷纷致邮，表达溢于言表的心情与崇敬。而其中所提到的一些地方更是吸引着人们重温情景的寄托。几乎一夜之间，地球人都知道了痞子蔡和轻舞飞扬小说中的经典话语，更成为时髦男女的口头禅。其后，蔡智恒又先后推出了《香水》、《爱尔兰咖啡》、《夜玫瑰》等书，也都深受欢迎。 对于观众们普遍不认可的电影《第一次亲密接触》中轻舞飞扬的扮演者。蔡智恒认为，任何人来扮演这一角色都不会成功，因为每个人心里都有自己的轻舞飞扬。 熟悉蔡智恒的人都知道，他现在是取得了博士学位的台湾成功大学水利工程

2005年冬天，三十写下新纯爱经典之作《和空姐同居的日子》，一夜之间掀起“纯爱狂潮”，让无数年轻男女感动得泪雨磅礴；2006年冬天，三十写下自己的第二本新纯爱小说《下班抓紧谈恋爱》，希望大家能珍惜眼前的爱人……继超级畅销书《和空姐同居的日子》之后，新纯爱大师三十再度出手。让你感动，让你沉迷，十年难遇的经典好读小说。大学生与白领必读的2007新纯爱第一书。在这本书里，你将读到白领写字楼的“性感女神”米小妮和“准王老五”许悦之间的有趣爱情故事。 读三十的小说，犹如花香弥漫心间，内心也会开出个春天。 米小妮，白领写字楼的“性感女神”，有着让全大厦男同胞流鼻血的天使面孔和魔鬼身材，每个月，她都是大厦八卦绯闻的主角人物。 在去公司地铁里，她邂逅了同一栋大厦工作的许悦。这个貌似深沉实则有点呆的“准王老五”，还没弄清楚对方的名字，就被米小妮坏坏地涮了一把……就这样，两个人的生活从此扯到了一起，一连串让人啼笑皆非的故事反复上演，让他们的生活重新变得生动起来。然而有一天，许悦知道了这一切其实并不是自己最开始想象的那样简单，而是有着更深的秘密

本书是汪曾祺的散文作品集，包括花园；关于葡萄；冬天；夏天；我的家乡；夏天的昆虫；北京的秋花等。 汪曾祺散文:汪曾祺（192035～199%%6），江苏高邮人，中国当代作家、散文家、戏剧家、京派作家的代表人物。早年毕业于西南联大，历任中学教师、北京市文联干部、《北京文艺》编辑、北京京剧院编辑。被誉为抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。 汪曾祺在短篇小说创作上颇有成就，对戏剧与民间文艺也有深入钻研。著有小说集《邂逅集》，小说《受戒》《沙家浜》《大淖记事》，散文集《蒲桥集》，还写了他的父亲，大部分作品收录在《汪曾祺全集》中。其散文《端午的鸭蛋》和《胡同文化》被选入中学语文课本。 汪曾祺的散文没有结构的苦心经营，也不追求题旨的玄奥深奇，平淡质朴，娓娓道来，如话家常。 他以个人化的细小琐屑的题材，使日常生活审美化，纠偏了那种集体的宏大叙事；以平实委婉而又有弹性的语言，反拨了笼罩一切的毛话语的僵硬；以平淡、含蓄节制的叙述，暴露了滥情的、夸饰的文风之矫情，让人重温曾经消逝的主义的名士风散文的魅力，从而折射出中国当代散文的空洞、浮夸、虚假

小白，妹头，一对青梅竹马的恋人，顺其自然地结为夫妇。他们一个成了小有名气的文论家，一个变为走南闯北的生意人。他们的分手，表面上因为妹头的婚外恋，实际上仍然是理想世界和世俗生活的冲突。当妹头准备移民到布宜诺斯艾利斯去时，这个平凡的爱情故事突然走出了真实，因为它失去了上海。这正是王安忆试图描述的中心。王安忆最擅长的，就是对极细小琐碎的生活细节的津津乐道中展现时代变迁中的人和城市。 妹头:王安忆，中国当代著名女作家，1954年3月出生于南京，中国作家协会副主席、复旦大学中文系教授，是中国当代在海内外都享有很高声誉的女作家，被视为文革后，自1980年代中期起盛行于中国文坛的知青文学、寻根文学等文学创作类型的代表性作家。王安忆的作品主要有小说、散文、作品等等，代表作品有《长恨歌》《小鲍庄》《流逝》《富萍》等等。 王安忆的小说普遍带有循环时间观念渗透下圆形思维的意味。这种圆形维引导下的圆形结构散发出浓郁的神秘色彩和悲凉色彩，它将无数个个体生命存在的偶然纳入到一种必然运动的封闭结构之中，尽管每个生命个体都有自己的生命时间，然而在整体时间的演进过程中生命个体叉往往无法把握自己的命运，表现为一种生命本质的无奈和偶然，那些看似不经意的偶然便铸成了人物必然神秘而又悲剧的人生命运，于人际往来和世界苍凉中完成的一种圆融悲远的境界便蕴含其中了。 与此同时，由于过多理性动机介入小说的操作，小说的故事结构开始呈现出很强的隐喻性

《小鲍庄》中篇小说，原载《中国作家》1985年第二期。本书是作者创作生涯中经典小说的结集，共收六个短篇和四个中篇。这些作品多取材于青年人的生活，反映了各色各样青年人的欢乐、苦恼、追求和理想。这个集子集中地体现了作者在艺术上的追求。 本书是作者创作生涯中经典小说的结集，共收六个短篇和四个中篇。这些作品多取材于青年人的生活，反映了各色各样青年人的欢乐、苦恼、追求和理想。这个集子集中地体现了作者在艺术上的追求。 《麻刀厂春秋》写了一群知青从农村上调到社办工厂后的劳动、生活，写的妙趣横生，表现了那个动乱年代的社会风貌，同时又标志着作者创作风格开始变化。此后，写的《人人之间》、《一千零一弄》、《阿跷传略》等，分别反映了学校、里弄、工厂生活，都有独到的笔触。《我的来历》、《历险黄龙洞》两篇从不同的角度写了一个家庭或一个家族的演化。被视为姊妹篇的《大刘庄》和《小鲍庄》，描绘了两个普通村庄中人们的生活和他们之间形成的社会关系，揭示了历史的发展和变迁。《小鲍庄》发表后曾引起文坛强烈反响，有力显示了作者在创作上的探索和突破。作者力求作品生活化，虽无明显的情节，却更贴近于现实生活，内涵丰富，主题含蓄，具有历史的纵深感，读后耐人回味、咀嚼。 小鲍庄:王安忆，中国当代著名女作家，1954年3月出生于南京，中国作家协会副主席、复旦大学中文系教授，是中国当代在海内外都享有很高声誉的女作家，被视为文革后，自1980年代中期起盛行于中国文坛的知青文学、寻根文学等文学创作类型的代表性作家。王安忆的作品主要有小说、散文、作品等等，代表作品有《长恨歌》《小鲍庄》《流逝》《富萍》等等。 王安忆的小说普遍带有循环时间观念渗透下圆形思维的意味。这种圆形维引导下的圆形结构散发出浓郁的神秘色彩和悲凉色彩，它将无数个个体生命存在的偶然纳入到一种必然运动的封闭结构之中，尽管每个生命个体都有自己的生命时间，然而在整体时间的演进过程中生命个体叉往往无法把握自己的命运，表现为一种生命本质的无奈和偶然，那些看似不经意的偶然便铸成了人物必然神秘而又悲剧的人生命运，于人际往来和世界苍凉中完成的一种圆融悲远的境界便蕴含其中了。 与此同时，由于过多理性动机介入小说的操作，小说的故事结构开始呈现出很强的隐喻性

《我爱比尔》是中国当代知名女作家王安忆所著，描写了师大艺术系的阿三由一个纯真的女学生最终堕落成劳改女囚的故事。这其中经历了一段曲折的心路历程：从她的意识错位写到她的挣扎无奈，直到最后的毁灭。作者在叙述的时候以不带有强烈而明确的个人主观色彩的笔触勾勒人物，生动而富有感染力。《我爱比尔》获第三届上海中长篇小说三等奖。 一九八三年的美国之行，对于王安忆而言，是初步建立一个国际背景，在世界文化语境下观照民族国家个人的视野。回国后所写的的《小鲍庄》，应和了一九八五年国内文学文化界的“寻根”热潮。这个热潮可以看作是改革开放初期，再度睁眼看西方之后，中国人自我身分认同的一次集体性焦虑。彼时知识界，既有汇入世界大潮的兴奋，在全球激烈竟争之下不被开除“球籍”的担心，还有如何保持自已的文化身分，寻找自我同一性的问题。在人们祭出一个又一个中国文化的法宝时，王安忆仍然保持着她一惯的冷静思索，在《小鲍庄》里，原始神话和当代神话的讲述被同时展开，两套符码的交相撕扯使得关于“根”的神话（无论是较久远的“仁义”还是现代的“革命”）露出了尴尬的一面。在之后的创作中，她断断断续续地触及到这些问题，象在《伤心太平洋》中，她探讨了与血缘、文化紧密相联的民族与作为政治经济利益单位的国家的重叠与背离，以及个人在其中所处的位置。《我爱比尔》则直接回应了八九十年代的中国文化现实，凝聚了王安忆个人对于在愈演愈烈的“全球化”境况下，第三世界的国民，如何建构自我身份问题的严峻思考。虽然这是个篇幅不算太长的中篇，但涉及的层面颇多。阿三的故事是一个第三世界的知识女性自我认同的故事，王安忆在这篇小说中揭示出一幅相当真实的景象，但是由于王安忆让故事的主人公“阿三”在这个故事中承担了过重的叙事功能（第三世界女性知识分子），使得故事的其他的一些可能性在这个框架中被隐抑。女性常常被用来隐喻第三世界，但是女性和第三世界这两个范畴之间毕竟还存在着不同的区别，当对阿三命运的描写从第三世界转到女性时，叙事的裂隙无形中就产生了。 作者简介阿三是一个在九十年代中西文化大碰撞下迷失了本性，盲目崇拜西方文化，然后身体力行的女孩子。她认识了崇拜古老东方文明的美国大使馆馆员比尔，于是拼命做得与众不同，以此来取悦比尔。在比尔踯躅不前的时候，她采用了最独特的方式向比尔展现了东西方文化在性观念问题上的迥异，并以期待的姿态、精灵般的奇思异想引导着比尔。阿三就是这样活在自己的一叶障目之中：她想完全融入西方人的世界，但她毕竟是中国女孩，她对西方所有的文化观念再怎么认同、再怎么渴望向往，终究摆脱不了她的血源与种族。她的美丽在西方男人眼里（诸如马丁、比尔）象征了异域风情——是吸引他们却无法让他们接受的风情。 比尔，是她的初恋男友；阿三，是她画画的笔名。大学时，阿三不惜被开除也要和美国男友比尔在一起。因为，她说：“我爱比尔。”与比尔分手后，阿三在宾馆或别的地方结交上法国人马丁、陌生的美国老头、美国专家、比利时人和更多的外国人，都只是想找和“比尔”在一起的异国情调。劳教农场的暗娼们给阿三取了个绰号“白做”。 关押上海女犯的白茅岭劳教农场，聚集着最有故事的女人。善写女性的王安忆，在白茅岭找到了自己要创造的阿三。在阿三身上，王安忆找到了中国的文化故事。 我爱比尔:王安忆，中国当代著名女作家，1954年3月出生于南京，中国作家协会副主席、复旦大学中文系教授，是中国当代在海内外都享有很高声誉的女作家，被视为文革后，自1980年代中期起盛行于中国文坛的知青文学、寻根文学等文学创作类型的代表性作家。王安忆的作品主要有小说、散文、作品等等，代表作品有《长恨歌》《小鲍庄》《流逝》《富萍》等等。 王安忆的小说普遍带有循环时间观念渗透下圆形思维的意味。这种圆形维引导下的圆形结构散发出浓郁的神秘色彩和悲凉色彩，它将无数个个体生命存在的偶然纳入到一种必然运动的封闭结构之中，尽管每个生命个体都有自己的生命时间，然而在整体时间的演进过程中生命个体叉往往无法把握自己的命运，表现为一种生命本质的无奈和偶然，那些看似不经意的偶然便铸成了人物必然神秘而又悲剧的人生命运，于人际往来和世界苍凉中完成的一种圆融悲远的境界便蕴含其中了。 与此同时，由于过多理性动机介入小说的操作，小说的故事结构开始呈现出很强的隐喻性

林语堂小品随笔代表作品，由林语堂大量中文、英文中译著作中精选编纂而成。全书分为无所不谈、谈古论今、闲情雅趣、人生滋味、文苑勺拾、山海游历、臧否人物七辑，收录了他论读书、古书有毒辩、从梁任公的腰说起、孟子说才志气欲、论性灵、我怎样买牙刷、论文艺如何复兴法子、老北京的精神、闲话说东坡等众多精良作品。 本书是从林语堂大量的中文、英文中译本著作中有关人生、生活、文艺等方面的论著中选编而成的（其中从上海西风社1941年印行的黄嘉德译本《生活艺术》一书中选得较多）。从这些文章中我们可以较为集中地了解到林语对人生、生活、文艺的见解。另将林语堂的部分生活花絮也附录书后，意在使读者通过这些篇章对林语堂多些感性上的认识。 《人生的盛宴》主要分为无所不谈、谈古论今、闲情雅趣、人生滋味、文苑勺拾、山海游历、臧否人物七辑，收录了林语堂的论读书、古书有毒辩、从梁任公的腰说起、孟子说才志气欲、论性灵、我怎样买牙刷、论文艺如何复兴法子、老北京的精神、闲话说东坡等众多作品。《人生的盛宴》由林语堂大量中文、英文中译著作中中精选编篡而成。从这些文章中我们可以较为集中地了解林语堂对人生、生活、文艺的精辟见解。 林语堂散文其实就是他自身生活的真实写照，从传统文人一方面讲，林语堂是中规中矩的君子；而在现代文化方面，他又是一位不折不扣的绅士。他之倡导闲适幽默，其实正是在以“文”养“性”，又复依“性”为“文”，这种纯粹个人的修为，应当说跟一般文学史著述中的所谓背离时局或者帮忙帮闲之类实在没有太大干系 人生的盛宴:中国现代著名作家、学者、翻译家、语言学家。1895年生于福建漳州平和县坂仔镇一个基督教牧师家庭。原名和乐，后改玉堂，又改语堂。早年留学美国、德国，获哈佛大学文学硕士，莱比锡大学语言学博士。回国后在清华大学、北京大学、厦门大学任教。曾任联合国教科文组织美术与文学主任、国际笔会副会长等职。林语堂于1940年和1950年先后两度获得诺贝尔文学奖提名。曾创办《论语》《人世间》《宇宙风》等刊物，作品包括小说《京华烟云》《啼笑皆非》。散文和杂文文集《人生的盛宴》《生活的艺术》以及译著《东坡诗文选》《浮生六记》等。19年定居台湾。1976年在香港逝世，享年80岁。 林语堂被称为幽默大师，他谈吐诙谐，热衷幽默。对中国幽默文学的异军突起起了作用。他也一向以童心未泯自况。他富有创造性地把英文的音译为中文的幽默，从而使幽默一词在中国迅速流行开来。 林语堂的幽默像是生活的一种调味品。林语堂抗战前寓居上海近九年，并被谑称为幽默大师。林语堂在自己的

本书内容分三个部分——“人生研究”、“励志人生”和“人生归宿”。这本书着重将林语堂对中外人性、人生及其人的理想追求、生存状态、成功原则等等所作的议论和探讨的文章进行了编辑。其中第二章“励志人生”所收作品多系林语堂翻译美国著名成功学导师奥里森·马登《人人都是一个王》的经典篇章。道理参透是幽默，性灵解脱有文章。两脚踏东西文化，一心评宇宙文章，对面只有知心友，两旁俱无碍目人。胸中自有青山在，何心随人看桃花。领现在可行之乐，补生平未读之书。 励志人生:中国现代著名作家、学者、翻译家、语言学家。1895年生于福建漳州平和县坂仔镇一个基督教牧师家庭。原名和乐，后改玉堂，又改语堂。早年留学美国、德国，获哈佛大学文学硕士，莱比锡大学语言学博士。回国后在清华大学、北京大学、厦门大学任教。曾任联合国教科文组织美术与文学主任、国际笔会副会长等职。林语堂于1940年和1950年先后两度获得诺贝尔文学奖提名。曾创办《论语》《人世间》《宇宙风》等刊物，作品包括小说《京华烟云》《啼笑皆非》。散文和杂文文集《人生的盛宴》《生活的艺术》以及译著《东坡诗文选》《浮生六记》等。19年定居台湾。1976年在香港逝世，享年80岁。 林语堂被称为幽默大师，他谈吐诙谐，热衷幽默。对中国幽默文学的异军突起起了作用。他也一向以童心未泯自况。他富有创造性地把英文的音译为中文的幽默，从而使幽默一词在中国迅速流行开来。 林语堂的幽默像是生活的一种调味品。林语堂抗战前寓居上海近九年，并被谑称为幽默大师。林语堂在自己的

《吾国与吾民》是林语堂先生的著作，原书是用英文写作，名为&;MCMP&;。作者在此书中以冷静犀利的视角剖析了中国这个民族的精神和特质，向西方展示了一个真实而丰富的民族形象，是一部不可多得的研究民族文化及精神内涵的好书。 《吾国与吾民》是林语堂第一部在美国引起巨大反响的英文著作。林氏在该书中用坦率幽默的笔调、睿智通达的语言娓娓道出了中国人的道德、精神状态与向往，以及中国的社会、文艺与生活情趣。 《吾国与吾民》一书，又名《中国人》，是林语堂先生的代表作，同时也是他在西方文坛的成名作。原书是作者用英文创作的，书名为&;MCMP&;。后来经郝志东、沈益洪二人将全书翻译为中文，由上海学林出版社出版。这部全译本《吾国与吾民》补上了原著中的一些重要而颇有争议的篇章，有《蒋介石其人其谋》、《收场语》（初版）、《我们的出路》、《领袖人才的要求》等。在保持原著原有风格的基础上，又增添了译者的附记、索引等内容，使得整部书的思想及内容更为完备。