创新三：以“品格”为切入视角，圈正职业素养问题

整体来看，《演员的品格》有别于其他表演类综艺最重要的特质在于节目的基调和定位，将表达重心落在了“品格”二字上，对新人演员品格的塑造是一条推动情节的主线。创作者将演技和品德作为双向考核标准，对职业准则和价值取向的重视与强调，始终贯穿在节目之中。

因此，节目非常注重剪辑的主题性，在单期表达上，每期开篇都会提炼出主课题，分别以选择、合作、团结、适应等为重点。让原本平行铺陈的考核训练与人物关系有了更深度的情感联结，保证了剧情的故事性与连贯度，让观众更明确“品格”传递的价值精神。

比如第八期“自律”篇中，面对巨大甄别压力，D班多数学员未按要求研读剧本，刘天池在课堂上严厉教育新人要抛除杂念，学会自控。再比如在突击检查时井柏然发怒，严厉训诫姜以酗酒的不恰当方式释放情绪。何炅也告诫新人演员审慎思考，在做决定前想一下自己是否能承担代价。

可见，前辈们并没有停留在提升新人演员的专业技能上，还指出了新人演员在学习态度、方法等方面的潜在问题，完成了对演艺圈浮躁风气的摒弃和对演员本质的强调。这样在专业技法与品格塑造的全方位培养，在当下表演类的综艺市场是并不多见的，且对整个影视行业也会产生正向的引导和促进作用。

“品格”究竟是什么？是做到技能上的保障，比如做好角色分析和身材管理。同时品格也是一种审美，一种对当下社会和人生的思考，不论面对何种挑战，身为演员都要永保对世界的好奇与敬畏。就像节目里王洛勇说的，演员要感谢挫折，这是职业道路上的最佳养料。

小编认为，《演员的品格》将“品格”作为切入视角，完成了对新人演员个人能力的审视以及对职业态度的拷问。节目着重强调了职业准则的重要性，探索出了综艺节目和真人IP剧的联动模式，教这些未来可期的新人演员们如何演绎人物才对得起饭碗，也告诉观众怎样才是合格的演员。

节目就像一面折射表演百态与从业者自省的棱镜，向观众展示着演技并不是面目狰狞、动作浮夸地表现情绪，而是要通过具体的人物、情景、环境，感同身受地表现喜怒哀乐。整体来看，节目通过此番循序渐进的表演教程，向观众普及了更多表演知识，更起到了圈正行业风气的作用，让大众认识了实力与品格兼备的年轻一代，至此“演员的品格”一期结业，小编期待着下一次的到来。