台湾电影的发迹应是在上世纪末的新浪潮运动时期，陈国富，吴念真，杨德昌等导演的作品也是在这一时期逐渐享誉世界。从《悲情城市》到《牯岭街少年杀人事件》，好作品呈井喷式。而在之后的后新浪潮中，蔡明亮、李安又成了无数文艺青年的心头好。

也许是辉煌期实在太辉煌，以至于现在有不少人在提到台湾电影时，总带着厚古薄今的眼光。

2017年，《大佛普拉斯》的出现似乎又能让人看到，台湾电影在华语片中的力量，依然生机勃勃。不得不说，这部片子算是2017年华语电影最大的惊喜。画面以黑白为主，人物对白里，大量闽南俚语各行其道，剧情幽默滑稽，又有些悲凉色调。

电影的故事情节很简单，概括起来就是一句话：一个行车记录仪引发的血案。

故事主人公叫肚财，是一个身形消瘦，胡子拉碴，靠捡破烂为生的单身男人。

肚财肚财，既没有大肚，兜里也无余财。可是肚财对人生看得很开。他不做什么发财梦，也不仇富。嘴里常挂着一句，“干”，吐出黑白日子里，跌跌撞撞的所有不如意。

有钱人出来混社会，是三分靠作弊，七分靠背景。肚财既不会作弊，背景呢，也只有水果挂历上的凤梨、香蕉，芭乐和莲雾。所以，除了夹娃娃疗愈自我外，肚财每天最大的乐趣，就是晚上，带着超市过期的冷便当，去找他唯一可以欺负威武的朋友，夜班保安菜埔。

就这么两个同样潦倒的人，挤在一间狭小的保卫室，除了看点黏腻的色情杂志外，还能做什么呢。

某天晚上，实在无聊的二人，拿出了菜埔老板黄启文的行车记录仪来看。行车记录仪里面，记录了另一个世界的生活。

有钱人的世界是彩色的，女人是三维立体，能出声儿的。一天里，汽车是比电动车能去更多地方的。

两人越看越兴奋，本以为车震已经是极限刺激了，谁知看着看着，竟无意发现了黄启文行凶杀人的全过程。到了这里你会发现，彩色的世界远比黑白世界复杂。有钱人的世界里，Buddha（大佛）和puta（娼妓），原来是可以交合重叠的。

从终日在温饱线上挣扎生存，到最后以酒驾被撞死为由的退场落幕，影片对以肚财为代表的底层小人物的刻画，透着一股随心所欲的悲凉感。

这不单表现在人物并不具备所谓的草根冲劲儿，他们散漫随便，混迹生活。菜埔麻木，肚财无谓，还有那个释迦，更是连话都懒得说第二句。

除此之外，影片里所有足以引发观众悲悯感慨情绪的镜头，都被导演以风轻云淡的叙述方式轻轻带过：“肚财现在死了并没有不好，起码在他死的时候，还能在地上画出个人形。很多流浪儿死了很久才被发现，只能画出尸水的圆形。”

可以说，片子对“阶级冲突”这一议题的表现十分显著，可是作为观众，你几乎感觉不到任何对立的矛盾碰撞。相反，全片始终以幽默冷静的基调，展现贫与富之间，赤裸而血淋的悬殊。这并不是什么佛系乐观，而是一种连愤怒都升不起来的，彻头彻尾的绝望。有思考反抗的力气，不如多抢几盒超市丢出来的便当来得实在。

片名起的就很随意。其实，片子原本是一部名叫《大佛》的短片，后来要做成剧情片，正好那段时间苹果手机出了新款plus。于是，干脆就取名《大佛普拉斯》。

富人不仁，穷命难改。看惯了权贵花天酒地，对底层颐指气使，以至于这，已经不能太让人升起多少感触。而真正的苦难是，生活在底层的人，深知自己没有任何翻身的可能。

很多人也许终其一生也难以逾越。住着“海边别墅”的释迦，吃到一根鸡腿就是超豪华午餐的肚财，以及上有病重老母的保安菜埔，他们生活如一日，过着蒋公庙的神明也不保佑的黑白生活。

所以到了最后，释迦也不再多说第二句台词。就算是被黄启文盯上，肚财和菜埔二人也是在雨天一宿无话的叹息后，在日头升起的第二天还是照常生活。

这是为什么呢？很简单，因为他们说了也没人在乎，他们，逃不开，也躲不掉，能去哪儿呢？